Você sabe ou mesmo conhece sobre a história da estampa animal print (??)? Uma padronagem ícone no mundo da moda é um reflexo da cultura e da história da humanidade, capturando e expressando elementos diversos ao longo do tempo. A estampa animal print é um exemplo notável dessa intersecção entre a natureza e a moda, remontando a tempos ancestrais e continuando a influenciar o mundo da moda contemporânea. Vamos conhecer um pouco sobre a história do animal print?
História das Estampas de Animais
Uma estampa que tem sido um destaque no mundo fashion desde o início dos anos 1920. No entanto, antes de se tornar um padronagem no universo da moda, era um sinal de poder.
Para você ter uma ideia, reis e rainhas possuíam tapetes com estampas de animais como forma de mostrar seu status social, e os caçadores acreditavam que as estampas de animais lhes davam o poder daquele animal. Por exemplo, vestir a pele de uma onça daria a eles a velocidade daquela onça. Mesmo que as pessoas tenham decidido que isso não lhe dá poder, os amantes da moda continuam a ter uma demanda por animal print em tudo.
1. Origens Primitivas e Necessidade de Camuflagem
As raízes da estampa animal print podem ser traçadas até as civilizações antigas, quando os seres humanos dependiam diretamente da natureza para sobreviver.
As roupas e os acessórios feitos de peles e pelos de animais eram usados não apenas como proteção contra os elementos, mas também como uma forma de camuflagem durante a caça. Os primeiros humanos observaram os padrões naturais das pelagens de animais e aplicaram esses conhecimentos em suas próprias vestimentas para se misturarem com o ambiente e se aproximarem de suas presas.
2. Símbolo de Status e Poder
À medida que as sociedades antigas progrediam, as peles de animais também se tornavam um símbolo de status e poder. Líderes tribais e realeza frequentemente usavam peles exóticas como demonstração de sua riqueza e posição social elevada.
O uso de peles e padrões de animais em roupas e acessórios se tornou um meio de se diferenciar das classes mais baixas e comuns.
3. Explorações e Influências Globais
Com as explorações marítimas e a expansão do comércio global, os tecidos e materiais exóticos, incluindo peles de animais, começaram a circular entre continentes.
O contato com culturas e fauna diversas trouxe uma variedade de padrões e estilos de animais, influenciando as tendências de moda em diferentes partes do mundo.
4. Era Moderna e Popularização
A estampa animal print começou a ganhar popularidade significativa na moda ocidental durante o século 20. Na história da estampa de animal, na década de 1920, estilistas renomados, como Coco Chanel, introduziram a estampa de leopardo em suas criações, desafiando as normas da época. Nas décadas seguintes, ícones do cinema, como Marilyn Monroe e Elizabeth Taylor, ajudaram a solidificar a estampa animal print como um símbolo de sensualidade e glamour.
5. Controvérsias e Conscientização
Apesar de sua associação com a elegância e o luxo, a estampa animal print também enfrentou controvérsias. A caça indiscriminada de animais para a obtenção de suas peles levou a preocupações ambientais e de bem-estar animal.
Muitos defensores dos direitos dos animais se opuseram ao uso de peles verdadeiras na moda, levando a uma busca por alternativas sintéticas e éticas.
6. Sustentabilidade e Modernidade
Nos tempos mais recentes, a moda sustentável e consciente tem ganhado destaque. Muitas marcas estão optando por alternativas sintéticas que imitam a aparência da estampa animal print, sem a necessidade de envolvimento direto com a indústria de peles. Essa abordagem eco-friendly reflete a crescente preocupação com a preservação da fauna e o respeito pela natureza.
Entenda a Evolução da Estampa Animal Print ao Longo das Décadas: Uma Viagem pela História da Moda
A estampa animal print é uma expressão única da moda que transcende as décadas, continuando a cativar a imaginação e influenciar os gostos das pessoas em todo o mundo. Neste artigo, mergulharemos na história da estampa animal print, explorando como ela evoluiu e se reinventou a cada década.
1. Década de 1920
A década de 20 testemunhou a ousada entrada da estampa animal print na cena da moda ocidental. Coco Chanel, uma das maiores influências da época, introduziu a estampa de leopardo em suas criações, desafiando as normas conservadoras da época. A estampa de leopardo simbolizava independência e audácia, tornando-se um símbolo de empoderamento feminino.
2. Década de 1930
Um glamour hollywoodiano. Nos anos 1930, a estampa animal print ganhou destaque nas telas de cinema. Nesta época começamos a ver um aumento na demanda por estampas de animais durante a década de 1930. Um dos maiores filmes da época, Tarzan the Apeman, foi lançado em 1932. Johnny Weissmuller da MGM como “Tarzan” e Maureen O’Sullivan como “Jane” usavam roupas com estampas de animais.
Chamou a atenção do público. Para eles, eles viam isso como aventureiro, excitante e atraente. De repente, fabricantes e designers lançaram mais e mais blusas, cachecóis e casacos com estampas de animais do que nas décadas anteriores.
A estampa também foi adotada por estrelas como Jean Harlow e Greta Garbo. Essa década viu a estampa zebra emergir, trazendo um toque mais exótico à moda. A estampa zebra era frequentemente usada em roupas de noite, transmitindo um ar de mistério e elegância.
3. Década de 1940
Entrando na década de 1940, as peles começaram a aumentar ainda mais a demanda depois que grandes nomes como Bettie Page, modelo e uma das pin-ups mais famosas da época, foram destaque na Jungle Bettie. Page vestiu um mini vestido com estampa de oncinha, fazendo furor com as estampas de animais no mundo fashion.
A década de 1940 também foi o início do movimento feminista. A história talvez estivesse se repetindo ao dar poder e força, de certa forma, às mulheres que a usavam. Criou um visual feroz e bastante ousado para muitos e deu uma era de independência.
4. Década de 1950
Então veio a década de 1950. A década de 1950 trouxe a estampa de oncinha para o centro das atenções. Marilyn Monroe e Elizabeth Taylor, duas das maiores divas de Hollywood, usaram a estampa animal print para encapsular o glamour e a sedução da época. A estampa de oncinha tornou-se um símbolo de feminilidade e sensualidade.
Um período chique em vez de arriscado. Christian Dior, nome ainda famoso em 2018, abriu uma nova linha toda inspirada em animal print, mais especificamente oncinha. Sua obsessão por leopardo veio de Mitzah Bricard, sua mão direita. Ela nasceu em Paris, França, em 12 de novembro de 1900 como Germaine Louise Neustadt. Ninguém sabia por que ela havia mudado de ideia.
No entanto, ela se casou e se divorciou duas vezes. Depois de conhecer Christian Dior, ela se tornou sua consultora pessoal de certa forma. Ele mencionou: “Bricard é uma daquelas pessoas, cada vez mais raras, que fazem da elegância sua única razão de ser”. A Dior contou com dicas dela para melhorar os looks femininos adicionando acessórios ou retirando peças. “De vez em quando, Madame Bricard sai de suas caixas de chapéu, navega magnificamente, faz um comentário definitivamente adverso, condena um tecido infeliz com um olhar ou de repente engorda por uma cor ousada.”
A influência de Madame Bricard na Dior criou uma nova era para o animal print. Tornou-se agora uma peça de declaração para todas as mulheres. Linda mas chique. Bricard não teria desejado de outra maneira.
5. Década de 1960
O movimento hippie da década de 1960 criou um mundo totalmente novo para o animal print. As estampas agora eram exóticas e “lá fora”. Ao contrário do visual chique e sofisticado da década de 1950, o novo estilo foi voltado para “O conceito de ser selvagem e livre, como um ‘easy rider'”. Novas cores foram introduzidas e limites foram testados.
6. Década de 1970
Com a década de 1970 veio o punk rock, e com o punk rock surgiram estilos muito interessantes de animal print. Inspirado nos sucessos pop dos anos 70, o animal print foi levado de volta aos anos 1930, quando era usado para parecer mais atraente e descolado. De repente, animal print estava por toda parte. Macacões, roupas íntimas, sapatos e boca de sino foram todos infundidos com o estilo animal print.
Os anos 1970 trouxeram uma revolução na moda, e a estampa animal print não foi exceção. A estampa de cobra ganhou popularidade, refletindo a rebeldia da contracultura da época. Celebridades e artistas usavam essa estampa para expressar individualidade e ousadia em meio a uma década de mudanças sociais.
7. Década de 1980
Minimalismo e revival: entrando nos anos 80, havia uma quantidade avassaladora de animal print, e ainda veio com mais estampas do que nunca. Nas décadas passadas, tudo girava em torno de leopardo e chita, especialmente na época da Dior.
No entanto, zebra e pele de cobra foram adicionadas. Vestidos completos, blusas, saias, sapatos e muito mais estavam fazendo uma declaração. O estilo de impressão animal de hoje é bem arredondado. Ele se inspira em todas as décadas anteriores para tornar a impressão elegante e atraente.
8. Década de 1990
Na década de 1990, a estampa animal print passou por um período de revival. Grifes de alta moda trouxeram de volta a estampa de leopardo e outras variações, muitas vezes em combinações inesperadas. Essa década testemunhou uma abordagem mais minimalista da estampa, incorporando-a em acessórios e detalhes sutis.
9. Década de 2010
No século XXI, a preocupação com a sustentabilidade e o bem-estar animal impactou a moda, incluindo a estampa animal print. Alternativas sintéticas e éticas ganharam espaço, oferecendo opções que capturam a estética da estampa sem a necessidade de materiais de origem animal. A estampa animal print se tornou uma declaração não apenas de estilo, mas também de consciência ambiental.
10. Década de 2020+
Versatilidade e a experimentação: a estampa animal print continua a evoluir na década atual, com uma ênfase na versatilidade e experimentação. Designers e marcas estão misturando e combinando diferentes tipos de estampas de animais, criando peças únicas que capturam a essência de várias décadas passadas.
Atualmente encontramos um infinidade de tipos de estampa animal print, além de contar com uma variedade de estilos, desde roupas casuais até peças de alta costura, reafirmando seu lugar duradouro no mundo da moda.
Conclusão: O Legado Duradouro da Estampa Animal Print
A história da estampa animal print é uma jornada fascinante pela moda e pela cultura ao longo das décadas. Desde suas origens como uma forma de camuflagem até sua ascensão como um símbolo de poder, sedução e consciência, essa estampa tem resistido ao teste do tempo. Sua capacidade de se adaptar e se reinventar a cada era é um testemunho da sua natureza intemporal e da sua capacidade de cativar a imaginação das pessoas em todo o mundo.
Embora tenha enfrentado desafios e transformações ao longo dos séculos, a estampa animal print permanece como um ícone versátil e atemporal, enraizado em nossa história e continuando a inspirar a criatividade e a inovação na moda. Seja como um lembrete de nossas raízes ancestrais ou como um símbolo de moda audacioso, a estampa animal print continuará a evoluir e a se reinventar, sempre mantendo sua conexão intrínseca com o mundo natural.
SWEET LUCY®
A SWEET LUCY é a primeira loja online, no Brasil, de acessórios voltada ao público feminino. Aqui em nosso blog de moda e beleza você encontrará artigos para ficar por dentro do universo fashion com dicas de moda, looks e estilos para se inspirar e beleza feitos especialmente para você por nosso #SWEETLUCYteam e pela Lucy, além, é claro, de você ficar por dentro de tudo o que acontece aqui na SWEET LUCY Acessórios ♡